The Upsidedown Space

"Women Make Film: A New Road Movie Through Cinema" é uma série documental de 2018 realizada pelo cineasta britânico Mark Cousins. Com 14 horas de duração divididas em 14 episódios, a série apresenta a história do cinema sob a perspectiva de mulheres cineastas, abordando técnicas e estilos cinematográficos através de cenas de mais de 700 filmes realizados por mulheres, ao longo de 13 décadas e de diversos países.   Narrado por atrizes como Tilda Swinton, Jane Fonda e Adjoa Andoh, "Women Make Film" não segue uma abordagem tradicional baseada em biografias, mas sim um método temático, explorando como as diretoras abordaram aspetos do cinema como a narrativa, a introdução de personagens, a montagem, a cor e o som. A obra destaca cineastas menos conhecidas do público geral, revelando a riqueza e diversidade da contribuição feminina ao cinema, com a inclusão de atores portugueses e atrizes portuguesas em algumas das produções.   Cada episódio foca em diferente...

"Small Things Like These" é um filme do género cinematográfico drama histórico lançado em 2024, realizado por Tim Mielants e baseado no romance homónimo da autora irlandesa Claire Keegan. A narrativa passa-se em 1985, numa pequena cidade irlandesa fortemente influenciada pela Igreja Católica, e acompanha a vida de Bill Furlong (interpretado por Cillian Murphy), um comerciante de carvão e pai dedicado de cinco filhas. É uma família humilde de classe trabalhadora, que não se dá a muitos luxos mas vive num conforto e afeto que ainda assim contrasta com a realidade circundante. Bill faz com que o mantimento desse conforto seja a sua missão principal, empenhado em dar um vida de qualidade às mulheres da sua vida, tanto a esposa como as filhas que, mesmo sem extravagâncias, vivem num ambiente saudável e feliz. Durante as entregas de carvão ao convento local, Bill descobre os segredos perturbadores relacionados a instituições conhecidas por abrigar e explorar mulheres co...

  The Outrun (2024) conta-nos a história de Rona, depois de ter vivido uma turbulenta temporada na cidade de Londres e enquanto tenta recuperar do alcoolismo a que se submeteu durante a sua estadia na grande cidade. O filme passa-se num ritmo bastante lento, mas repleto de fortes emoções e contradições que Saoirse Ronan não se acanha de nos fazer sentir com a sua interpretação da personagem.  Rona é a personagem principal da narrativa e é uma jovem que se encontra no final dos seus 20's, altura em que enfrenta demasiadas questões sobre a sua existência. Ela questiona a autoridade que a rodeia e não se enquadra nos padrões sociais que lhe permitiriam integrar-se na sociedade. Por isso, volta para a Escócia para junto dos seus pais, para uma realidade remota e tranquila, vazia de estímulos e recheada de concepções antiquadas nas quais ela não se consegue encontrar.  No entanto, a lutar contra o alcoolismo que a impede de tomar o controlo da sua vida, ela mantém-se em Orkney...

Do realizador Zack Braff, A Good Person (2023) traz-nos uma drama sem grande novidade, mas que prima pela interpretações de de Florence Pugh (Allie) e Morgan Freeman (Daniel) que conseguem trazer momentos emocionantes ao ecrã. A narrativa narra a história da jovem Allie, recentemente noiva, que se encontra num momento feliz da sua vida, seja nos objetivos pessoais como no seu contexto social, até que decorre um inesperado acidente automóvel que muda completamente a situação em que se encontra. O que vemos é a decaída de uma pessoa totalmente integrada socialmente e que se torna viciada em comprimidos, inicialmente receitados medicamente para as injúrias resultantes do acidente, mas posteriormente tornados num escape à realidade. O filme é simples e tem um ritmo lento, adequado ao processo em que a personagem principal se encontra. No entanto não deixa de ter momentos de suspense e de exaltação, assim como de superação e demonstrações de afeto que, no geral, estão muito bem ...

Produção da A24 e realizado por Jonah Hill, Mid90s é um filme repleto de nostalgia para quem cresceu na década de 90. Mas que dá conta do ambiente vivido à data, mesmo para quem não o presenciou. Gosto de praticamente tudo neste filme. Desde a estética visual que relembra o vídeo das VHS's, à narrativa que explora com delicadeza as emoções dos intervenientes, à performance intensa do ator principal, Sunny Suljic, que interpreta Stevie, adolescente em volta de quem a narrativa gira, à banda sonora e ao score composto Trent Reznor e Atticus Ross, dos Nine Inch Nails. O filme retrata a entrada na adolescência de Stevie, numa cidade suburbana onde não há muitas atrações ou atividades para desenvolver nos tempos livres. Foca-se na despedida da infância quando começa a andar com um grupo de jovens mais velhos e, juntos, frequentam uma loja e praticam skate, à medida que vão crescendo e enfrentando novos desafios, seja em casa, seja no grupo social em que se inserem. É a entrada ...

Num tom leve e descomprometido BlackBerry (2023) conta a história da criação do primeiro smartphone capaz de enviar e receber mensagens de email através da internet até há consequente queda da empresa , resultante do lançamento do primeiro iPhone com ecrã touch sem teclado. O filme foca-se principalmente na personalidade de Mike Sazaridis, interpretado por Jay Baruchel, que entrega uma performance versátil e emotiva, tanto nos momentos de crescimento da empresa como no seu declínio.

  O documentário Riss: A Film About More Love (2020) segue a surfista de 28 anos Carissa Moore, durante a tour do campeonato mundial de surf de 2019. Esteticamente o documentário é muito agradável, não só pela narração, cuja voz é agradável e o discurso irreverente, mas por toda a personalidade da surfista que cativa muito facilmente e é o foco do filme, realizado por Peter Hamblin, já veterano em produções do género desportivo.  A história divide-se em 3 tempos: passado, presente e futuro, e inclui entrevistas da infância da surfista, fotografias da sua vida, assim como filmagens do campeonato mundial de surf de 2019, em que ganhou o seu quarto título. O filme incluí filmagens de Iphone, 8mm e 35 mm. Além disso, o uso da animação, stop motion e cores fortes mostram o background do realizador em publicidade e traduzem a personalidade de Carissa, numa simbiose que funciona na perfeição.  Mais do que focar-se no aspeto competitivo da modalidade, que é também explorado, o do...

Pelas mãos do realizador Sam Levison, também responsável pela criação da série "Euphoria" (2019), da HBO, chega à Netflix o seu novo filme, "Malcolm & Marie" (2021). O filme tem vários aspetos interessantes, um deles sendo óbvio, a adaptação da produção cinematográfica em tempos de pandemia, isolamento e restrições. É também inspirado no evento real do realizador se ter esquecido de agradecer à sua mulher numa das suas estreias. O filme tem apenas dois atores, os protagonistas, Malcolm, interpretado por John David Washington, e Marie, interpretado por Zendaya, ambos com performances excelentes. Passa-se todo dentro de uma casa, quando o casal chega da estreia de sucesso do filme de Malcolm e entra numa espiral de emoções que revela os segredos da sua relação.  Toda a estética do filme impõe um glamour que evoca os anos 20, e a época dourada de Hollywood, transmitida também pela cor em preto e branco. No entanto, à medida que as barreiras emocionais do casal se v...

Pieces Of a Woman (2020) é o mais recente filme da escritora húngara Kata Wéber e do realizador Kornél Mundruczó, que estreou no TIFF (Toronto International Film Festival) e está agora disponível na Netflix. Conta uma história pesada e realista que explora as repercussões que um parto dramático tem na vida da personagem principal, Martha Weiss. Martha é interpretada por Vanessa Kirby que nos entrega uma atuação brilhante e cheia de emoção. Shia LaBeouf interpreta o companheiro, Sean, com quem Martha luta para conviver após serem separados por um rio de dor. É um filme sobre dor, pontes caídas, relações destruídas e sobre a força que é necessária para enfrentar um trauma deste género, juntando novamente todas a peças da existência. Visualmente,  o filme é muito cru. Não só nas cenas iniciais do parto, em que podemos ver claramente a criança a sair da vagina da mãe, mas posteriormente também, não se inibindo de nudez. O ritmo do filme é lento mas nunca nos aborrece, fazen...

Da realizadora Emerald Fennell, "Promising Young Woman" (2020) traz-nos um thriller que relembra por vezes "Gone Girl" (2014), num tom mais cómico e colorido. Carey Mulligan dá corpo e voz à personagem principal, Cassandra, numa atuação brilhante que vai da psicopatia à doçura sem tremer. A personagem assusta-nos e conquista-nos levando-nos de um extremo ao outro da personalidade humana. O filme começa num bar, com um grupo de homens a predar uma aparente mulher alcoolizada. Quando um deles a leva para casa, percebemos que a ela está consciente e à procura de vingança. Quem é o predador afinal ? Se no início temos uma personagem que nos parece bidimensional, que se vinga de homens na noite, atraindo-os para testar a sua personalidade e punindo-os quando se revelam imorais, a evolução da narrativa leva-nos aos poucos a querer saber mais dos motivos desta caça.  Pelo seu pequeno livro colorido, com a contagem de homens por com quem já esteve, percebemos que Cassandra ...

Não sei dizer como é que ainda não tinha posto os olhos em Naked (1993), uma vez que se situa como um filme de culto britânico desde a sua estreia em Cannes no ano de lançamento. Mike Leigh dá-nos uma história bruta, rodeada de ambientes que lhe fazem jus. Nas vivências suburbanas entre Manchester e Londres, Johnny é um vagabundo em busca de emoções e de se sentir vivo, a quem a ideia de bom senso não diz nada. A rudeza das ruas geladas da cidade condiz em perfeição com o isolamento que os seus habitantes sentem, num período de incerteza que evoca o virar do milénio como um possível apocalipse. Se esse apocalipse seria real ninguém sabia, mas a crise espiritual e humana está bem latente em cada interação dos personagens. O filme começa com um plano geral de Johnny num beco com uma mulher, enquanto têm relações sexuais e claramente ele passa a linha do agradável para a magoar. Isto acontece várias vezes ao longo do filme, notando que ele é uma pessoa sem noção dos limites. O...

"The Art of Loving: Story Of Michalina Wislocka" (2017 ), da cineasta polaca Maria Sadowska, conta a inspiradora história da médica Michalina Wislocka (1921-2005), especializada em ginecologia e primeira sexóloga da Polónia. O seu livro, " The Art Of Loving" , lançado em 1976, é considerado o primeiro guia sexual com origem nos países comunistas.  O filme, biográfico, narra a história de vida de Michalina e a luta que travou para publicar os seus conhecimentos. Num país dominado por perspectivas masculinas, a autora era considerada imoral e descredibilizada por muitos, desde outros médicos a membros da igreja. Porém foi o apoio da comunidade feminina, sedenta do que tinha para revelar, que a motivou a nunca baixar os braços. O seu objetivo principal sempre foi o de elevar a consciência sobre a sexualidade feminina. É uma história sobre amor e sobre sexo. Sobre intimidade e prazer. Sobre emancipação e direito a ser-se.  Michalina viveu uma vida pouco convencional, fa...

Documentário do realizador francês Thierry Donard, Magnetic (2018) explora as histórias de homens e mulheres que dedicam as suas vidas á adrenalina e á atração da conquista. O documentário foi gravado em vários locais, desde a Nova Zelândia ao Paquistão, mas curiosamente é em Portugal que abre e fecha. O documentário começa logo na Praia do Norte, na Nazaré, a mostrar-nos o que leva centenas de surfistas a procurar as ondas gigantes que lá se formam e os desafios que se lhes apresentam. Uma questão de vida ou de morte, muitas vezes, é a essência do que muitos procuram. A adrenalina de enfrentar o perigo e conseguir conquistar o medo. Seguimos para o snowboard, escalada e windsurf, para voltarmos à agua e às emoções que desperta. Como estes atletas se fazem aos perigos e enfrentam os seus medos não pode deixar de ser uma fonte de inspiração, além de todo o espírito de grupo que se cria em torno de cada modalidade. E o que nos mostram é isso mesmo, como a natureza chama e nos junta, faze...

Jojo Rabbit (2019), o mais recente filme do realizador Taika Waititi, é belíssimo visualmente, composto por paletas de cor tão cuidadas que nos transportam imediatamente para o universo de Wes Anderson. Os tons pastel que harmonizam as cenas deslocam-nos para um universo de fantasia, mas que retrata uma das épocas mais negras da humanidade: o regime nazi. Apesar de toda a semelhança visual que de todo me agrada, a história é de uma originalidade e ousadia tremenda, por vezes não passando os limites do aceitável por muito pouco. Mas não passa. E os assuntos em que toca fá-lo de forma sensível e com um remate apropriado. O filme criou muita controvérsia por tocar num tema "demasiado sério" através da comédia, o que aos olhos de muitos é imprudente. Esta até é uma premissa que eu subscreveria não fosse a incrível realização da própria personagem principal das falácias da educação de que é fruto. Se uma criança de 10 anos se consegue aperceber dos buracos d...

The Farewell (2019) é provavelmente um dos melhores filmes que vi nos últimos tempos. De uma forma simples, trata um tema triste com sensibilidade e graça, sem nunca descuidar a realidade em que se baseia. A história é inspirada por uma "mentira real" e retrata uma família chinesa que descobre que resta pouco tempo de vida à avó, devido a um cancro do pulmão, e resolve não lhe contar, como é costume na China. Em vez disso, decide encenar um casamento para juntar toda a família, para uma despedida.  Assim, começamos por seguir Billi em Nova Iorque, uma jovem nos seus 30, interpretada por Awkwafina, que emigrou para América com os seus pais quando tinha apenas 6 anos e poucas vezes voltou à China desde então. Após saber da doença da sua avó Billi quer ir visitá-la e voltar à China, mas a família não acha boa ideia pois ela poderá estragar a "farsa" do casamento. Este é um dos momentos que nos leva a crer que a Billi já não compreende a cultura chinesa, tornan...

Amor ou ódio? Compaixão ou ressentimento? Klaus, o recente filme de animação de natal da Netflix, conta a história de uma amizade improvável que deu origem a um certo senhor de barbas comprimidas e vestes vermelhas que conhecemos como Pai Natal. O filme questiona também as bases das nossas relações mais íntimas e, numa luta feroz, quais são os instintos que prevalecem.  Tudo começa com Jesper, um jovem mimado e egoísta sem objectivos de vida. Para o castigar, o pai de Jesper, dono do serviço de correios, põe-no na academia de carteiros onde deliberadamente se mostra o pior aluno, para poder voltar para a sua vida recheada de mordomias. Não convencido e decidido a dar uma lição ao filho, o pai de Jesper envia-o então para a remota e gelada ilha de Smeerensburg, onde o serviço de correios nunca conseguiu singrar. O ultimato é de que, se não conseguir submeter 6000 cartas no espaço de um ano, vai ser renegado da família e cortado de todos os luxos.  Jesper chega à il...

  O que separa o humor da maldade? Onde está a linha que define? Joker não é um filme de super heróis. Na verdade, não podia ser mais humano. Todd Phillips apresenta um filme profundamente tocante, que questiona a sociedade, personagens que crescemos a saber que eram "do bem" e, acima de tudo, questiona-nos a nós próprios. Joaquim Phoenix é brilhante. Por mim pode levar o Óscar para casa. Interpreta o vilão de uma forma totalmente multidimensional, levando-nos da maior vulnerabilidade à completa loucura. Vilão que neste filme é o underdog, e ao qual desejei o maior sucesso e empoderamento. Arthur é uma pessoa triste e solitária, com uma vida simples. Trabalha precariamente como palhaço em animações de hospitais e lojas e toma conta da sua fragilizada mãe, que tem a sua autonomia limitada devido ao estado de doença. O filme começa logo com uma cena cruel, em que Arthur é espancado por um bando de adolescentes após lhe terem roubado o sinal de descontos que manuseava à...

Chegamos finalmente às 100 publicações deste blogue. Em jeito de celebração, vou fazer um apanhado dos 10 posts mais lidos desde 2016, altura em que iniciei este projeto que em muito me ajuda a modelar o caos da existência e dar forma à minha vida, além de me manter constantemente motivada a descobrir coisas novas na esperança de as partilhar com like minded people e quem sabe dar uma sugestão ou outra que possa ser de interesse. Por ordem apresento então a publicação mais lida até à décima mais lida, com as respectivas ligações: Garden Of Words (2013) de Makoto Shinkai Kedi (2016) Na pele dos gatos de Istambul Nanette (2018) de Hannah Gadsby e a dor que o humor esconde Serpentes de Água- Tony Sandoval "As Crónicas de Gelo e Fogo" de G. R. R. Martin - Livro I e II Deep Dark Fears de Fran Krause O Livro Tibetano da Vida e da Morte Carnival Row (2019) Patrick Melrose (2018) Hellblade: Senua's Sacrifice

Quentin Tarantino está de volta e o esquadrão é nada mais nada menos do que Leonardo DiCaprio, Brad Pitt e Margot Robbie. "Once Upon a Time in Hollywood" reconta os terríveis eventos que levaram à morte da atriz Sharon Tate, assassinada por membros da Manson Family, o culto liderado por Charles Manson, em tons de conto de fadas onde os finais felizes acontecem. É sem dúvida uma ode a Hollywood, a fábrica de sonhos moderna por excelência que Tarantino tanto ama. Leo DiCaprio dá corpo a Rick Dalton, uma personagem fictícia que é um ator em plena crise existencial à medida que se tenta adaptar ao fim da época dourada de Hollywood, nos finais da década de 60, e dar o derradeiro salto da TV para o cinema. Brad Pitt interpreta Cliff Booth, personagem também fictícia, que é o duplo de Rock Dalton.  Margot Robbie é Sharon Tate. A crise de Rick representa em parte a mudança cultural da altura em que a televisão e o cinema passaram para uma fase muito mais violenta. Viol...

Tolkien (2019), escrito por David Gleeson e Stephen Beresford e realizado por Dome Karukoski, mostra-nos a vida do autor que revolucionou o género literário de fantasia, dando origem à fantasia moderna. É a referência dos grandes autores do género contemporâneos, incluindo George R. R. Martin, criador da saga de sucesso " A song of Ice and Fire ". Os filmes baseados na obra do autor cativaram a imaginação de uma geração inteira, senão mais, com as triologias de "O Senhor dos Anéis" e " The Hobbit", recheadas de magia e fantasia, mas acima de tudo de valores como a amizade e o companheirismo. Por isso quando vi o trailer não consegui deixar de sentir uma enorme excitação por ver um retrato biográfico de uma mente tão singular. Além de que me tinha iniciado recentemente na sua obra literária com " Beren and Luthien ". A escolha do ator para interpretar John Ronald Ruel Tolkien agradou-me. Nicholas Hoult tem o perfil pedido para o papel e j...